黃粱一夢二十年

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[编号] ECM2086

[专辑] Cartography  地图

[艺人] Arve Henriksen                           

[网络评论]

1

在新一年聽到這張專輯，像是一種啟示。

新一年，對我來說，總是來得比較慢。新一年的頭幾天，嘴邊話題總是08年的東西，就像Arve Henriksen 的這張ECM 專輯。

從開始接觸Arve Henriksen 在挪威前衛/實驗廠牌 Rune Grammofon 的發行時，看著他不斷參與其他北歐樂手的ECM 專輯，就一直期待 Arve Henriksen 什麼時候會出他的第一張 ECM 作品，總是認為，ECM 這個廠牌能夠將樂手們最深層的一些想法、思緒、音樂的靈性，誘發出來。就像Arve Henriksen 的這張Cartography。

在上一張以故鄉為名的專輯Strjon，Arve Henriksen 透過充滿其個人簽名式的小號樂音，作出對故鄉、自身成長、音樂風格的一趟回歸探索，可以將Strjon 視為一次總結，因為Cartography 顯示出的是，一次新的出發。

Cartography 裡那種Ambient 式的表現手法，呈現出來的，更多是一種 Soundscape (聲音風景)，描寫著一幅宏大的音樂地圖。Arve Henriksen 依舊在寂靜之間探索著，但這一次，這探索顯得更深邃。像專輯一曲”Loved One”，裡面包含著太多的感情，就像一部完整的電影，已經包含在內裡，那些細微的田野錄音、琴音、緩緩響起的環境聲效、小號，好像都在訴說著一些故事，冷冽、荒涼的。

David Sylvian 在專輯裡獻聲的兩首詩歌，固然美麗，像回應著Arve Henriksen 的小號，你怎麼知道 Arve Henriksen 小號裡吹的，又不是一首首美麗的詩歌? Arve Henriksen 那無限延伸似的音樂，如專輯最後的那首”Sorrow And Its Opposite”，每回都讓人感到一種洗滌心靈的感覺。

這張Cartigraphy 在08年11月已發行，但卻在新一年才後知後覺。似乎也提醒著，應該好好地調整一下自己，尋找一種新的生活節奏，自己的，和別人的。07年Supersilent 演出依然是我看過最精彩的表演，08年的這張Cartography，再一次提醒音樂對我們的重要。Arve Henriksen，當代最偉大的小號手。

2

『这张专辑绝对是ECM近年来最受瞩目之作！』。近年来受到世人绝对性赞赏的挪威小号手Arve Henriksen，巧妙且灵活的把玩古典、爵士、世界音乐、甚至是环境音乐﹝ambient﹞，轻易地挥洒出实验性强烈的空间脉动。不轻易得到满足的Arve Henriksen于2008年发行的专辑“地图”﹝Cartography﹞中，大量运用不同声响的乐器、电子合成音效，空灵冥幻的人声背景，酝染出东方气息浓厚的神秘色彩，截止目前，我们已经无法将Arve Henriksen这位音乐天才谱出的异次元音乐有所归类及定位。

灰暗忧愁的情绪张力，不难在曲目1『Poverty And Its Opposite』中发现，Arve Henriksen那电子液态化的小喇叭音效、敲击乐手Audun Kleive无法预测的击奏有如水滴般的音效、电子声控师Jan Bang营造出无法估测的孤傲之感，宽广辽阔的哀绝大地，挥别出极大沉痛的哭喊，赋予我们在追求心灵探索的旅途中有着无限的想象空间。

空灵飘渺的人声音墙，电子波动脉冲波涛汹涌地扑面而来，曲目6『Recording Angel』再次震慑了汲汲于世俗之物的人们，长达6分钟乐音彻底洗涤我们的五脏六腑，Arve Henriksen再次奏出凄绝寂静的哀恸之音，对于有着太多人生包袱的我们来说，聆听着天灵苍寂的深沉乐音，是种解脱，也该是卸下躯壳的累赘，真诚地看待我们那受到无比煎熬的魂灵了。

Arve Henriksen的音乐主轴大都设定在领域﹝field﹞的概念之中，所以也有许多人把它定位为背景配乐家，其实这个论述也不尽然正确，Arve Henriksen对于东方宗教或是神秘主义的特殊精辟观点，若是我们极尽所能地将潜藏在音符中的能量抽丝剥茧，我们不难发现冥想、修道、轮回、七情六欲、涅盘，似乎都能在Arve Henriksen的音乐中摸索到些许蛛丝马迹。